90년대 영화와 기억 – 역사, 가족, 트라우마의 재현
디스크립션기억은 개인의 감정과 역사, 정체성을 연결 짓는 가장 섬세한 매개체입니다.영화는 이 ‘기억’을 통해 시대의 상처를 시각화하고,관객과의 감정적 연결을 형성하며, 때로는 기억을 통해 진실을 재구성하거나 삭제합니다.1990년대는 전 세계적으로 전쟁의 여운, 독재의 잔재, 개인의 상처가 문화 예술 전반에 등장한 시기로,영화 또한 기억이라는 감정적 장치를 통해 트라우마와 권력의 작동을 시각화하기 시작했습니다.이 글은 헐리우드, 유럽, 한국영화를 중심으로,기억이 어떻게 개인적이고도 집단적인 ‘재현’의 언어로 작동하며,그 속에서 영화가 어떤 윤리적 태도를 취하는지를 미디어리터러시 관점에서 비판적으로 고찰합니다.1. 기억은 왜 영화에서 중요한가?1-1. 기억은 이야기의 기원이다.플래시백, 회상, 몽타주내레이션..
2025. 6. 25.
국가 홍보 vs 사회 고발: 90년대 영화는 체제에 어떤 태도를 취했는가?
디스크립션영화는 단순한 오락이나 허구가 아닙니다.그 시대의 정치, 사회, 이념, 감정의 지형을 가장 집약적으로 보여주는 ‘문화적 거울’입니다.1990년대는 냉전 종식, 민주화 물결, 신자유주의 확산, 정보화 혁명 등글로벌 차원의 ‘체제 재편’이 일어난 시기였고,그 속에서 영화는 국가를 홍보의 대상으로 삼기도, 고발의 대상으로 삼기도 했습니다.이 글은 헐리우드, 유럽, 한국영화가 1990년대 국가 또는 체제와 어떤 관계를 맺었는지를국가 홍보 vs 사회 고발이라는 두 축을 중심으로 분석하고,그 속에서 미디어리터러시의 핵심인 비판적 독해 능력이 어떻게 요구되는지를 설명합니다.1. 국가란 영화에서 어떤 존재인가?1-1. 서사의 배경인가, 주체인가?영화에서 ‘국가’는 단지 배경이나 세팅이 아니라,다음과 같이 서사..
2025. 6. 20.
